パリのポンピドゥー・センターで、2023年10月4日～2024年2月26日にかけて「 Chagall à l’œuvre」（シャガールの仕事）と題された展覧会が開催されていました。
この展覧会は、シャガールの孫娘であるベラ・メイヤーとその夫が、2022年に同美術館に寄贈した127点の絵画などを中心にしたものです。これによって、ポンピドゥー・センターはシャガールの一大コレクションを所蔵することになりました。
鮮やかな色彩を駆使して恋人や花束など夢あふれるモチーフを描いたマルク・シャガールは、今なお世界中の人々に愛され続けています。しかし、彼の人生は決して夢や愛ばかりに満ちたものではありませんでした。
当時はまだロシア帝国領であったベラルーシのユダヤ人として生まれたシャガールは、ロシア革命と2つの世界大戦を経験するなど、時代の波に翻弄された画家でした。
特に、シャガールの2歳年下の画家志望の青年ヒトラーが、後にドイツの総統となってユダヤ人を弾圧し、シャガールの住むフランスに侵攻し、彼の絵を退廃美術として糾弾したことは、シャガールの人生に大きな傷を残しました。
そのように多くの辛酸を舐めたにもかかわらず、シャガールの絵は美しいものであり続けました。

19歳の青年になったシャガールはヴィツェプスクにある絵画学校に通いますが満足できず、ロシア帝国の首都サンクト・ペテルブルクに出て本格的に美術を学びます。
大国ロシアと、辺境のベラルーシやウクライナの複雑な力関係は当時から存在していました。
しかし、貧しいユダヤ人のシャガールが入学できたのは、帝国芸術保護協会という二流の学校でした。
また、独創的なシャガールの絵はなかなか周囲に理解されず、すぐに先生と喧嘩して学校を辞めてしまい、その後もいくつかの学校に入退学を繰り返しました。
最終的に落ち着いたのが、フランスで前衛絵画を学んだユダヤ人画家レオン・バクストの私塾です。バクストのもとで印象派やポスト印象派などフランスの最新絵画を学んだシャガールは、パリでの画家修行に憧れるようになります。

シャガールの絵にはユダヤ文化が色濃く反映されています。
パリに留学当時の作品《７本指の自画像》は、背景にエッフェル塔が描かれ、形態においては立体主義、色彩においては野獣主義の影響が見られますが、画家の指が７本だったり、右上に漫画の吹き出しのように画家の想像が描かれていたりと、シャガールの独創性が光っています。
この７本指というシュルレアリスティックなイメージは、実はユダヤの慣用句「７本の指を使えば、すべてうまくいく」からの引用です。7はユダヤ教では特別な数字であり、縁起がよいのです。
絵と同じくらい詩と音楽を愛したシャガールは、絵の中に文学的な比喩を挿入することで、突拍子もないイメージを生みだしました。
また、画中画として描かれているのは、前掲のシャガール作品《ロシアとロバとその他のものたちに》です。その作品の中では胴体と首が離れた農婦が宙に浮いていて、赤い牝牛の下には、牛の乳首に吸い付く緑色の人間が見えます。農婦や雌牛は故郷ヴィツェプスクの農村風景で、そこに幻想性が付加されて、シャガールならではのユニークな絵になったのです。

次回に続く。

【配信コンテンツ】

１. 役立つアートコラム（月３～４回配信）

　読むだけで最新のアートシーンや絵画の知識が身につくコラム。アート初心者からコレクターの方まで必読です。

２. イベント情報

　画廊でのワークショップやセミナーのご案内をいち早くお知らせ！

３. 展示会のご案内

　翠波画廊で開催する展覧会や、全国百貨店での作家来日展情報などをお知らせいたします。